Spiel: Katja Egger, Luzia Nieuwenhuizen, Nuria Rocío Sánchez, Rahel Schaad, Lea Sidler. Konzept/Regie: Murielle Jenni. Konzept/Dramaturgie: Tanja Spielmann. Sounddesign Trailer: Christine Hasler. Bühnenbild: Severin Häberling. Kostümbild: Lea Asche Kalfus. Lichtdesign/Technik: Lola Rosarot. Produktionsleitung: Giuliana Foken. Kommunikation: Jan Bernhard. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.

Performances als fruchtbarer Boden für radikales Denken: Fünf junge Performerinnen untersuchen vom Sofa aus Emma Goldmans „Gelebtes Leben“ und ihre anarchistischen Visionen. Die Arbeitsweise besteht darin, sich dem Stoff von Pussy Riot-Aktivistin Nadja Tolokonnikowas „Anleitung für eine Revolution“ anzunähern, um Formen von Widerstand zu erforschen, Bilder zu kreieren und dabei verschiedene Herangehensweisen an Wandel, Umsturz und Revolution aufzuzeigen. Laute Wut trifft auf radikale Zärtlichkeit trifft auf kollektive Trauerarbeit trifft auf spielerisches Erproben von neuen Strukturen des Zusammenseins. Ein Abend übers Erwachsenwerden, über den Versuch eine Bestimmung zu finden und dabei einigermassen unversehrt zu bleiben.

• https://youtu.be/fPPBlCUkIxI
• www.emma-kuesst.jimdosite.com
• Weitere Informationen zum Downloaden

• weniger...

Performance: Sophie Germanier, Yadin Bernauer, Dustin Kenel, Mira Maria Studer. Choreografie: S. Germanier, M. Studer. Text: D. Kenel, Kollektiv. Szenografie/Licht/Sound: Y. Bernauer. Kostüme: D. Kenel. Dramaturgie: Selina Beghetto. Video: Lesley Kenel. Fotos: Miguel Guldimann. Koproduktion: Südpol Theater Luzern. Auf Englisch.

In ihrem ersten abendfüllenden Stück konfrontiert das junge Kollektiv noDIN, bestehend aus vier Performancekünstler:innen und Tänzerinnen, sich selbst und das Publikum mit dem Wunsch und dem Unvermögen, der Utopie und der Tatsache fluide und teilbar zu sein. Die Performenden Dustin Jonas Kenel, Mira Maria Studer, Sophie Germanier und Yadin Akira Bernauer bespielen darin einen hybriden Raum zwischen Bühne und Bad. Es entstehen Momente der Reflektion und des Innehaltens: Das Badezimmer ist der wasserdichteste Ort eines Hauses. Hier dürfen Flüssigkeiten fliessen. Hier bist Du mit Dir allein. Inspiriert von queer-feministischen Theorien entsteht eine Performance, in der Wannen und Kloschüsseln zu Mitperformerinnen aufsteigen, und Momente der Selbstdarstellung seziert und entblösst werden – ein radikaler Angriff auf ein System, das Personen und Identitäten, die nicht klar einzuordnen sind, rigoros diskriminiert.

• https://arttv.ch/buehne/suedpol-luzern-nodin-kollektiv
• Weitere Informationen zum Downloaden

• weniger...

The actor is brought to the stage as a statue, standing still for a while. Pictures of human zoos are displayed on a projector. Music playing. Slowly the statue starts to move. The music gets more intense, and the actor’s movement develops into a story expressing joy, anger, pain, silence, until getting out of breath. He crowns himself – proud and self-aware. The royalty enjoys soulful percussion instruments in singing and dancing enhancing his power and status. Spectators have an opportunity to look at him and come to terms with horrors of their past. The performance shows the need for unpacking colonial realities.

Tour de Lorraine 2022  – Die Soliparty ist zurück!

Im Januar 2020 fand die letzte Tour de Lorraine mit Soliparty und Inhaltsprogramm zum Thema «Klimagerechtigkeit!» statt. Was dann folgte, wissen wir alle. Die «Tour décolonial» hat sich auf zwei Jahre ausgedehnt und Soliparty gab es natürlich keine. Jetzt ist es endlich wieder soweit: Die legendäre Tour de Lorraine Soliparty gibt es zum ersten Mal im Sommerkleid! Am Samstag, 10. September 2022 finden in 18 Lokalen Konzerte, DJ-Acts, Filme und Veranstaltungen zu einem allumfassenden Eintritt statt. Der gesamte Erlös der Tour de Lorraine wird wie immer an politische und emanzipatorische Projekte verteilt.

Achtung: Vorverkauf gibt’s nicht. Hol dir dein Bändeli ab 19 Uhr beim Progr, im Q-Hof oder in der Reitschule und lass dich dann treiben!

Anschliessend: «Chillen im Tojo» Chill In, Chill Up, Chill Along und Chill Down mit dem Tojo Kollektiv

Unter Chillen versteht jede*r etwas anderes. Alle entspannen auf ihre eigene Art, alle kommen auf ihre eigene Art runter. Auch dieses Jahr gestaltet die Tojo-Crew wieder die absolute Comfort Zone und lockt die Tojo-Bar wieder mit Special Drinks, damit Du zu Deinem Happy Place gelangst. Chill In – Chill Up – Chill Along – Chill Down. Im Tojo herrscht absolute Chillensfreiheit.

• www.tourdelorraine.ch
• Weitere Informationen zum Downloaden

• weniger...

Spiel: Franziska Braun, Rebecca-Maria Motzel Lucas Guigonis. Text: Julie Guigonis. Regie: Miriam Klahn, Erma Becirovic, L. Guigonis. Konzept/Dramaturgie: J. Guigonis, Luca Maier, Helene Doppler, L. Guigonis, Clara Sandau. Musikalische Leitung: Nino Tsimakuridze. Live-Musik: Hanna Westermeyer, Noam Ahrens, L. Maier, J. Guigonis. Ausstattung: L. Guigonis, C. Sandau.

Zwei Schwestern in Marseille, so unterschiedlich, wie sie eben sind und sich liebend, wie nur das gemeinsame Aufwachsen es hervorbringen kann; zusammen in einer Wohnung, die auseinanderzufallen droht. Huguette ist mal wieder zu Besuch bei Jade und die meiste Zeit streiten sie sich. Über Risse in der Wand, Risse in der Familie, Risse im Leben. Über Jades Job im Bistro und über Huguettes Arbeitgeber, der nicht gerade zufällig der Vermieter der maroden Wohnung ist. Über alles eigentlich.

Doch dann taucht auf einmal in Huguettes Aktentasche ein Baugutachten auf, das nichts Gutes bedeuten kann. Und wie man so schön sagt: Ein Unglück kommt selten allein, entscheidet man in dieser Welt doch nicht selbst, wann es an der Zeit ist, Dinge aufgeben zu müssen.

• https://vimeo.com/731734600
• copines.noblogs.org
• Weitere Informationen zum Downloaden

• weniger...

Spiel/Konzept: Max Gnant. Regie/Dramaturgie: Maria Rebecca Sauter, David Koch. Szenografie: Lea Niedermann. Licht/Technik/Bühnenbau: Jonas Schaller. Theaterpädagogik: Lena Steinemann, Nina Balmer. Grafik: Sandra Zimmermann. Produktion/Koordination: Christopher Kriese, Donia Sbika. Koproduktion: Theater am Gleis Winterthur, Theater im Kornhaus Baden, Tojo Theater Reitschule Bern.

«permanän zexuel totau über pefridige, mini wirpu süle riläxt wine toti chaz»

Basierend auf Martin Franks zu Unrecht in Vergessenheit geratenem Roman „Ter Fögi ische Souhung“, erzählt Max Gnant in einer Solo-Performance assoziativ und bruchstückhaft die Geschichte einer bedingungslosen, queeren und selbstzerstörerischen Liebe. Mal als seelische Innenschau, mal als Beschreibung alltäglicher Vorgänge. Dabei fungiert der Raum, in dem sich Gnant bewegt, als unsichtbarer Gegenspieler, der sich immer wieder anders präsentiert. So muss der Performer sich ständig neu positionieren; fast so, als würde der Raum selbst ihn ausgrenzen, quälen und herausfordern. Die Atmosphäre ist intim, rauschhaft und geprägt vom Verlust des Zeitempfindens, durchbrochen von glasklaren Gefühlen, Visionen und dem Unvermögen, in dieser genormten Welt seinen Platz zu finden. Ein Plädoyer für Fragilität und Offenheit.

• https://vimeo.com/675018308
• www.souhung.love
• Weitere Informationen zum Downloaden

• weniger...